“Tornou-se urgente conquistar um espaço próprio, desligado de pais e mestres — matar a infância, matar a figura de autoridade.”

Começámos por tentar perceber o que é que fazia de nós amigos, observámos as características de cada um, e percebemos uma aspiração comum: a necessidade de uma emancipação pessoal e artística, o traçar de um caminho novo e nosso. Revisitámos o filme Apocalypse Now de Francis Ford Copolla e descobrimos o romance Coração de Trevas de Joseph Conrad.

O momento de ruptura começa quando já não encontramos respostas suficientes nos nossos pais, quando fazemos as malas, abrimos a porta de casa, e caminhamos para o futuro – a idade adulta — a que hipocritamente denominaram independência.

Trabalhámos com a manta de retalhos que são as nossas memórias e idiossincrasias. Tornou-se urgente conquistar um espaço próprio, desligado de pais e mestres – matar a infância, matar a figura de autoridade –, atingir a maturação, sem negar as nossas raízes, educação e cultura, sem negar a nossa herança genética.

Para atingir a emancipação sofrem-se perdas, mais tarde observadas como conquistas, e por isso falamos na despedida e na morte. Existe a vontade de perspectivar o tempo e discutir a consciencialização deste, resultado do amadurecimento: a criança observa o tempo com um relógio diferente, com a particular inocência da idade, que se perde, consumida pela inserção no sistema.

Como consequência, a peça divide-se em duas camadas: na primeira, sem recorrer a artifícios, os intérpretes expõem as suas inquietações no momento presente, discorrem sobre os seus pensamentos e ideais, são rockstars de andar por casa, e estrelas do seu próprio reality show; na segunda, cria-se uma realidade alternativa, longe das utopias, em estado de guerra, onde o tempo/duração é relativo, onde os intérpretes são marinheiros que navegam para um futuro vago e instável, uma personificação dos seus desassossegos que serve de metáfora para o trabalho de actor.

Como jovens actores as oportunidades de trabalho tendem a ser escassas, assim como as condições para a criação, que são limitadas quando observadas no âmbito económico, político e humanitário. O objectivo não é dar a volta à situação, mas sim enfrentar a mesma e transformá-la em arte, segundo as nossas possibilidades, através da palavra, imagem e som, trabalhados a pensar na ideia de continuidade. É obrigatória a confirmação de uma linguagem artística, irreverente e própria.